Выставка «Миры, где живёт стекло» Юлии Мерзликиной в Российской академии художеств

Российская академия художеств представляет выставку произведений заслуженного художника Российской Федерации и академика Отделения декоративных искусств РАХ Юлии Николаевны Мерзликиной «Миры, где живёт стекло». Экспозиция, развернутая в анфиладе академических залов, знакомит с уникальными объектами и пространственными композициями, выполненными из художественного стекла.

Творческие устремления автора тесно сопряжены с её мировоззренческими позициями и отражают эстетический спектр развития художественного стекла ХХI века в контексте современного искусства. Уникальные произведения разных лет, многие из которых зритель увидит впервые, поражают разнообразием идей, широкой палитрой средств технических приёмов. Работа с плоским листовым стеклом, холодные методы работы с материалом – резка, склеивание, спекание, прогибание поверхности стали новым этапом в творчестве большинства российских художников. Юлия Мерзликина одна из первых вдохнула в этот материал ощущение пластического трёхмерного объёма, насыщенного светом и воздухом. Соединение плоского стекла с выдувными пластическими формами воспринималось как новация в создании крупной декоративной формы, и также новых для художественного стекла жанров арт-объекта и инсталляции.

Экспозиция в академических залах выстроена согласно темам: «Облака», «Корабли», «Стихия», «Мгновения», «Дихроика», которые дают представление о редком разнообразии формотворческих экспериментов и открытий, их абсолютно индивидуальной стилевой направленности. Особый дар пространственного мышления автора позволяет выразить философскую мысль, охватить широкий круг сюжетов, мотивов, передать эмоциональное состояние посредством точного выбора средств и приёмов исполнения. Именно поэтому она возвращается к этим темам на протяжении многих лет, привнося в них новые интонации времени.

Серия «Облака» («Гроза», «Дождь», «Ветер» «Пойманные облака» и другие) принесла художнику признание. Соединение конструктивно-пластических принципов построения формы (на каркас из простого листового стекла прикреплены полые объёмы в технике выдувного стекла) позволило мастеру создать удивительно поэтические образы природных явлений. Знаковым стал цикл «Стихия», где за основу формообразующего модуля разных композиций взят куб, как своеобразный «кодовый» знак. Масштабные конструкции («Напряжение», «Извне», «Равновесие») воспринимаются как самозначимые объёмно-пространственные объекты, доминанты пространства, в котором они существуют. Сконструированные из широких полос-лент с цветным металлизированным покрытием, поставленные под углом к поверхности на одной точке опоры они создают визуальный эффект вращения вокруг своей оси, пронизывая пространство лучами света.

Другой важной темой творчества стали прототипы судов из разных исторических эпох и цивилизаций («Галера», «Аргонавты», «Русь Великая», китайская джонка и венецианская гондола), которые предстали в романтически образных формах, лёгких, изящных в своих очертаниях, созданных оригинальным способом. Они «построены» автором на контрасте корпуса корабля из цветного выдувного стекла и парусов из листового стекла и разноцветных шнуров. Особенно значительна многочастная композиция «Русь Великая», в своей образно-ассоциативной выразительности воссоздающая сказочную, былинную картину.

Серию «Мгновения» («Взрыв», «Поток», «Светило», «Прерванный полет», «Золотое Руно», «Макросъёмка») Юлия Николаевна считает своим «творческим дневником», в котором запечатлены сокровенные мысли, эмоциональные переживания, оценки и высказывания, воспоминания, выраженные в художественной форме. В ней особая динамика, волнение, всплеск радости или огорчения, непредсказуемости и удивления – гамма чувств и ощущение темперамента мастера. В этом цикле, содержащем настенные панно-рельефы, много авторских глубоко осмысленных технических приёмов и находок в создании новых фактур поверхности, ритмов, светотеневой моделировки.

Постоянный интерес Ю.Н. Мерзликиной к техническим новшествам привёл к совершенно необычному эксперименту с неизвестным для нас до сих пор дихроическим стеклом. Световые инсталляции из этого материала, впервые представленные в 2016 году на персональной выставке в Российской академии художеств, поразили полным преображением пространства зала, в котором произошло слияние реального и иллюзорного. Мастер успешно продолжает свой эксперимент, исследуя всё новые световые эффекты, что раскрыто в композициях «Геометрия света», «Сияние», «Сны Баженова» из серии «Сны архитектора». Стеклянные пластины, прикреплённые к плоскости стены в определённом ритме, освещаемые под определённым углом, посылают в пространство поток свето-цветовых излучений. Новый материал с особым свечением радужной поверхности открывает самые неожиданные результаты. Этот кинетический эффект создаёт особую ауру зрелищного действа, некого подобия «светоживописи». Заметим, что работа со светом как средством художественной выразительности, сегодня приобрела невиданный ранее характер большого эксперимента в самых разных видах современного искусства.

Юлия Николаевна Мерзликина родилась в 1970 году в семье художников в Ульяновске. В 1992 году окончила Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское), затем защитила кандидатскую диссертацию на тему «Оптическое стекло в декоративно-прикладном искусстве». С 1994 года преподавала, а с 2008 года возглавляла кафедру художественного стекла Московского государственного художественно-промышленного университета им. С.Г. Строганова. Затем заведовала кафедрой «Дизайн и декоративно-прикладное искусство» Московского государственного института культуры. За годы педагогической деятельности Ю.Н. Мерзликина воспитала целое поколение молодых художников, которые активно вошли в художественный процесс, многие из них стали лауреатами и дипломантами московских и международных выставок. Постоянный участник всероссийских художественных и зарубежных выставок, крупных международных симпозиумов по стеклу в России, Венгрии, Чехии, Словакии. Произведения автора находятся в собраниях Всероссийского музея декоративного искусства, Московском музее современного искусства, Елагиноостровском дворце-музее, галерее Венгерской ассоциации художников стекла (г. Вышеград), в частных собраниях США, Финляндии, ОАЭ, Швейцарии, Германии и других стран.

⦿ Сроки экспонирования: 1-26 апреля 2026 года.

⦿ Место экспонирования: выставочные залы Российской академии художеств (Москва, Пречистенка, 21).

Источник: rah.ru